Kultuuragenda

Anak Indië is een film over veerkracht, identiteit en een gedeeld verleden. Een verleden dat nog altijd voelbaar en zichtbaar is in het Nederland van vandaag.

Door middel van collage-animaties, muziek, 8mm-archiefbeelden en persoonlijke verhalen van bekende Indische Nederlanders zoals Yvonne Keuls, Adriaan van Dis en Wieteke van Dort, laat de film zien hoe zij een nieuw bestaan moesten opbouwen. 

Een ontroerende én humoristische documentaire over Nederlands-Indisch erfgoed waarbij het heden en verleden in een mozaïek van verhalen samenkomen.

Op het woeste eiland Berk, waar Vikingen en draken al generaties lang de grootste vijanden zijn, is Hiccup (Mason Thames; The Black Phone, For All Mankind) een buitenbeentje. De vindingrijke, onopvallende zoon van stamhoofd Stoick the Vast verbreekt een eeuwenoude traditie als hij bevriend raakt met Toothless, een gevreesde Helleveeg-draak. Door hun onwaarschijnlijke band komt de ware aard van draken naar boven en wordt hele Viking-gemeenschap op zijn kop gezet. Met de stoere en ambitieuze Astrid en de eigenzinnige smid van het dorp Gobber aan zijn zij, gaat Hiccup de confrontatie aan met een wereld die verdeeld is door angst en onbegrip. Als een oude dreiging de kop opsteekt, waardoor zowel Vikingen als draken gevaar lopen, blijkt Hiccups vriendschap met Toothless de sleutel tot een nieuwe toekomst. Samen moeten ze proberen de vrede terug te brengen. Ze zweven voorbij de grenzen van hun wereld en geven een nieuwe kijk op wat het inhoudt om een held en een leider te zijn.

In 2018 stond er al een optreden in VERA gepland, maar helaas werd deze show toen op het laatste moment uitgesteld. Van uitstel kwam gelukkig geen afstel, al moesten we er wel 7 jaar op wachten. Daar zijn ze dan toch terug op de bill: Babe Rainbow! Ze komen naar VERA met hun gloednieuwe plaat Slipper Imp And Shakaerator op zak – een rauwe, lome trip vol psychedelische pop, 60s-achtige grooves en Australische surfenergie. Babe Rainbow, uit Rainbow Bay, begon ooit met jams in oude schuren tussen de mango’s en macadamiabomen, en die DIY-mentaliteit hoor je nog steeds terug. Verwacht losse, funky nummers, acid-rock-uitspattingen en zonovergoten melodieën.

In de tentoonstelling 'Verdwalen' laten kunstenaars zien hoe wandelen zonder vooropgezet doel je naar de ziel van een landschap kan brengen.

Over de tentoonstelling
Door te voet door het Groninger land te gaan ervaar je het landschap met al je zintuigen. Elk seizoen biedt nieuwe ervaringen, elk pad nieuwe ontdekkingen. Lopen is zo een innige manier om je omgeving in al zijn volheid en verscheidenheid te ervaren en ermee vertrouwd te raken.

Contact met het land
Onze samenleving is veelal op snelheid en productiviteit gericht. We maken nog maar weinig tijd vrij om te vertragen en het landschap tot ons te laten spreken. Wandelen prikkelt, het maakt je nieuwsgierig naar de natuur, de geschiedenis, de verhalen en daarmee de eigenheid van de plek waar je bent.

Exposanten
Voor Verdwalen gingen ruim 30 kunstenaars naar buiten. Hun indrukken verwerkten ze in verrassende schilderijen, tekeningen, grafiek, foto’s, installaties en digitale presentaties. In de expositie zie je werk van:
Annie Beugel, Menno Bijleveld, Saskia de Boer, John Dilling, Ingeborg Entrop, Ina Fekken, Laura van Gaans, Marjan Geboers, Marijk Gerritsma, Nico Goezinne, Cora Jongsma, YvoElise Klinkert, Hilli Kuilman, Judith Lechner, Minxia Mae, Roelant Meijer, Sasja Michalski, Kristi Neider, Thea Oost, Anita Oosterloo, Sona Sahakian, Marius de Schaar, Geert Schreuder, Janouk ter Veer, Mariska Vos, Annemiek Vos, Merijn Vrij, Wasdi Wartorejo, Marion de Boer, Gerlinde Visscher, Afineke de Vries en Fiona Zondervan.

Haal meer uit de tentoonstelling
In Verdwalen is op een speciale picknickplaats ruimte voor het uitwisselen van wandelervaringen.
Jonge bezoekers volgen met een speciale rugzak een eigen spannende verdwaalroute door de zalen van het museum.
Slenteren of snelwandelen? Op de paden van het museumbos experimenteer je met alles wat lopen kan zijn!

Naar buiten!
Voor Verdwalen werkt het museum samen verschillende wandelorganisaties en - specialisten. Zij bieden je een gevarieerd wandelprogramma op verschillende locaties in Westerwolde en andere leuke extra’s. Kijk op www.hetmow.nl voor de actuele agenda van het randprogramma.

Op 16 april 1945 wordt de stad Groningen bevrijd. De bevrijding brengt vreugde en opluchting, zichtbaar in de vieringen die volgen na de geallieerde intocht. Maar achter de vlaggen en de feesten schuilt een gebied vol littekens, zowel fysiek als mentaal. De wederopbouw van Groningen duurt jaren, net als het helen van de persoonlijke en collectieve wonden die de oorlog achterlaat.
​
Hoe vier je de bevrijding wanneer je bijna alles bent verloren? Wanneer je niet weet of je familie leden nog leven? Maar ook, hoe verwerk je het trauma van vervolging en moord? Deze tentoon stelling verkent hoe we in de provincie Groningen in de afgelopen tachtig jaar de oorlog en in het bijzonder de Shoah herdenken. Dat doen we door het persoonlijke verhaal van verschillende Joodse Groningers te delen, maar ook door te tonen hoe we als samenleving, als collectief de Shoah vanaf 1945 proberen te verwerken.

Deze expositie is mogelijk gemaakt door een bijdrage van ‘80 jaar vrijheid Groningen’. Dit wordt mede mogelijk gemaakt door de Provincie Groningen, alle Groninger gemeenten, vFonds, Stichting Beringer Hazewinkel, Cultuurfonds Groningen, Mondriaanfonds, Scholten Kammingafonds en VSB fonds

Van 1 tot en met 30 september 2025 exposeert Adam Roussopoulos, kunstenaar uit Minnesota, een  artistamp ‘Mail Art Wave 2022’ in raamgalerie ‘De Prachtvink’ bij winkelcentrum Vinkhuizen, Platinalaan 505a, 9743 GZ  Groningen.

Mail Art Wave 2022 is een artistamp uit 2022. De kunstpostzegel heeft een formaat van 7 x 5 cm. De basis van de afbeelding is de beroemde Grote golf van Hokusai uit 1830. Roussopoulos heeft daar elementen aan toegevoegd: de rode rijzende zon van de oude Japanse vlag, een vlot met daarop een zeemeermin en typisch Amerikaanse brievenbus op een paal. De achtergrond heeft de kunstenaar geel gemaakt. De symboliek is vrij eenduidig: de kunstenaar combineert mail art, uitgedrukt door de brievenbus, met een golf. De zeemeermin op het vlot maakt wel duidelijk dat de bedoelde golf in praktijk wel meevalt. Mail Art was en is steeds meer een nauwe niche in de kunstwereld.

Mail art is een uitstervende kunstvorm. Kunstenaars vanuit de hele wereld  sturen elkaar enveloppen met collages, tekeningen en grafiek toe, waarvan onduidelijk is wat nou echt de bedoeling is en waarin esthetiek een ondergeschoven rol speelt. Een speciale vorm van mail art is de artistamp: kunstzinnige postzegels. Oorspronkelijk was de opzet een poststuk te voorzien van zelfgemaakte postzegels om te zien in hoeverre er strafport verschuldigd zou zijn. Sinds de postsortering geautomatiseerd is, is de artistamp vooral een bijzondere kunstuiting. Inmiddels is portoprijs zo hoog dat mail art een kostbare aangelegenheid is geworden.

Adam Roussopoulos is een kunstenaar uit Minnesota (Verenigde Staten). Hij is grafisch geschoold en heeft zich de laatste jaren toegelegd op het maken van kunstpostzegels, waarbij zijn boek ‘A Brief History of Something’ een overzicht biedt van zijn grote productie van 2019 tot en met 2021. Roussopoulos is een graag geziene mail artcontribuant vanwege het hoge niveau van zijn artistamps. Naast postzegelkunst houdt hij zich bezig met stempelkunst. Het meest recente project is ‘Rubber Portraits of Currently Active Mail Artists’. Adam maakt van een ingezonden pasfoto een rubberstempel en verwerkt die in mail art-bijdragen.

De raamgalerie is een  expositieruimte die alleen van buiten te bezichtigen is, maar dan wel 24 uur per dag, zeven dagen per week. Tot 23:00 uur is de galerie verlicht.

Elke maand wordt er een nieuw kunstwerk van een kunstenaar tentoongesteld.

The Wall is het onderzoekstraject van Kunstpunt Groningen waarin kunstenaars de ruimte krijgen om te experimenteren met kunst in de publieke ruimte. De zaal van Kunstpunt, met een driehoekige vloer en een 9 meter hoge en ruim 15 meter brede witte muur, staat volledig tot hun beschikking.

In de zevende editie van The Wall gaat Jens Buis deze uitdaging aan. Van 15 september t/m 25 oktober werkt Jens aan zijn onderzoek in Kunstpunt. Bezoekers zijn welkom om het proces te volgen van woensdag t/m zaterdag tussen 12.00 en 17.00 uur. Heb je vragen? Stel ze gerust!

Op 16 april 1945 wordt de stad Groningen bevrijd. De bevrijding brengt vreugde en opluchting, zichtbaar in de vieringen die volgen na de geallieerde intocht. Maar achter de vlaggen en de feesten schuilt een gebied vol littekens, zowel fysiek als mentaal. De wederopbouw van Groningen duurt jaren, net als het helen van de persoonlijke en collectieve wonden die de oorlog achterlaat...

Hoe vier je de bevrijding wanneer je bijna alles bent verloren? Wanneer je niet weet of je familie leden nog leven? Maar ook, hoe verwerk je het trauma van vervolging en moord? Deze tentoonstelling verkent hoe we in de provincie Groningen in de afgelopen tachtig jaar de oorlog en in het bijzonder de Shoah herdenken. Persoonlijke getuigenissen van Joodse Groningers hebben een belangrijke rol in de tentoonstelling. Ook toont de expositie hoe we als samenleving - als collectief - de Shoah vanaf 1945 proberen te verwerken in kunst, literatuur, herdenkingen, onderwijs en onderzoek.

Tentoonstellingsgegevens

Data: 23 augustus – 21 september 2025
Locatie: Akerk, Akerkhof 2, Groningen
Georganiseerd door: Trypan Blue

🌟 Opening Night

Mis het niet! Sluit je aan bij ons voor een levendige openingsavond op 23 augustus om 19:00.
De avond bevat live muziek, drankjes en de allereerste publieke kijk op de tentoonstelling — met inspirerende mensen en kunstwerken.

🕖 Deuren openen om 19:00
📍 Akerk, Akerkhof 2, Groningen
🎟️ Tickets zijn verkrijgbaar via de onderstaande link:
👉 tickets

Over de tentoonstelling

Georganiseerd door Trypan Blue, presenteren wij met trots Nature versus Nurture — een multidisciplinaire kunsttentoonstelling die één van de meest fundamentele vragen van menselijke ontwikkeling onderzoekt:

In hoeverre worden we gevormd door onze genetische erfenis, en hoeveel door onze omgeving en ervaringen?

Met bijdragen van kunstenaars uit verschillende disciplines — waaronder beeldende kunst, ruimtelijk ontwerp, geluid en performance — nodigt deze tentoonstelling het publiek uit om na te denken over het delicate evenwicht tussen natuur en opvoeding in de vorming van identiteit, persoonlijke groei en creatieve expressie.

Stap binnen in een ruimte waar wetenschap en kunst samenkomen, waar erfelijke eigenschappen botsen met aangeleerd gedrag, en waar creativiteit de grenzen van menselijk begrip uitdaagt.

📲 Ontdek meer over de deelnemende kunstenaars via onze instagram

In de tentoonstelling Verdwalen laten kunstenaars zien hoe wandelen je naar de ziel van een landschap kan brengen.

Over de tentoonstelling

Door te voet door het Groninger land te gaan ervaar je het landschap met al je zintuigen. Elk seizoen biedt nieuwe ervaringen, elk pad nieuwe ontdekkingen. Lopen is zo een innige manier om je omgeving in al zijn volheid en verscheidenheid te ervaren en er vertrouwd mee te raken.

Contact met het land

Onze huidige samenleving is veelal op snelheid en productiviteit gericht. We maken nog maar weinig tijd vrij om te vertragen en het landschap werkelijk tot ons te laten spreken. Wandelen prikkelt, het maakt je nieuwsgierig naar de natuur, de geschiedenis, de verhalen en daarmee de eigenheid van de plek waar je bent.

Exposanten

Ruim 30 kunstenaars gingen speciaal voor Verdwalen naar buiten en verwerkten hun indrukken in verrassende schilderijen, tekeningen, grafiek, foto’s, installaties en digitale presentaties.

Dit zijn de deelnemende kunstenaars:

Annie Beugel, Menno Bijleveld, Saskia de Boer, John Dilling, Ingeborg Entrop, Ina Fekken, Laura van Gaans, Marjan Geboers, Marijk Gerritsma, Nico Goezinne, Cora Jongsma, Elise Klinkert, Hilli Kuilman, Judith Lechner, Minxia Mae, Roelant Meijer, Sasja Michalski, Kristi Neider, Thea Oost, Anita Oosterloo, Sona Sahakian, Marius de Schaar, Geert Schreuder, Janouk ter Veer, Mariska Vos, Annemiek Vos, Merijn Vrij, Wasdi Wartorejo, Marion de Boer, Gerlinde Visscher, Afineke de Vries en Fiona Zondervan.    

Haal meer uit de tentoonstelling

In de expositie biedt een knusse picknickplaats ruimte voor het uitwisselen van wandelervaringen.

Jonge bezoekers volgen met een gevulde rugzak een eigen spannende verdwaalroute door de zalen van het museum.

Slenteren of snelwandelen? Op de paden van het museumbos experimenteer je vanaf half juni met alles wat lopen kan zijn.

Riet Bakker
Wessel Middelbos
Bennie Timmer 30 augustus t/m 25 september Opening: 30 augustus 17:00 uur, met live muziek van Bennie Timmer op gitaar en Einko Topper op contrabas

Met wortels in de natuur verkennen drie kunstenaars de abstractie via keramische objecten, schilderijen en monotypes.

De keramiek van Riet Bakker is geïnspireerd op het architecturale aspect in vormen uit de natuur en de dynamiek van groei en beweging van (micro-)organismen. Haar specialiteit is structuurglazuren. Vanuit het silhouet zoekt zij naar vloeiende lijnen en vaak intrigerende patronen van openingen, richels en gleuven. Sinds 1990 exposeert zij regelmatig in binnen- en buitenland. Zij werkt fulltime als keramist vanuit haar atelier in het Achterhoekse Woold.

Wessel Middelbos combineert tijd en ruimte in schilderijen en monotypes, waarin fragmenten van natuurlijke processen worden samengevoegd tot abstracte, vloeibare landschappen. Zijn werk vertaalt de voortdurende transformatie in het landschap naar beelden vol beweging en gelaagdheid. Hij studeerde aan Academie Minerva en is actief als kunstenaar, curator en organisator in de noordelijke kunstscene.

Het werk van Bennie Timmer ontstaat niet volgens een plan, maar vanuit open spel met materiaal. Abstracte kleurvelden, opgebouwd in lagen olieverf, roepen een natuur-suggestie op: soms sereen, soms dreigend. Zijn schilderijen balanceren op de grens van realistische verbeelding en pure schilderkunst, waarbij interpretatie ligt bij zowel maker als beschouwer. Timmer studeerde aan Academie Minerva, werkte jarenlang in het kunstonderwijs en is sinds 2013 fulltime kunstenaar en muzikant.

Stichting De Best Verzorgde Boeken viert het beste dat de grafische sector voortbrengt. Elk jaar selecteert een vakjury de boeken van de hoogste kwaliteit op het gebied van vormgeving, lithografie en druk- en bindwerk. 

De Best Verzorgde boeken zijn elk jaar te zien in diverse musea. GRID Grafisch Museum Groningen brengt de Best Verzorgde Boeken sinds 2021 naar Groningen. Dit jaar zijn de Best Verzorgde Boeken te zien in de Akerk. Drie weken kun je de mooiste boeken van 2023 bekijken, oppakken en doorbladeren in één van de mooiste gebouwen van Groningen.

De fotobespreekgroep bepaalt een thema voor haar jaarlijkse expo in Fotogalerie Lichtzone. Dit jaar is dat INTIMITEIT.
Bram de Vink – Arjo Stokman - Aeilko Timersma – Henny B Stern – Jan Bommerson – Jan Kruize – Kees Vianen - Klaas van Slooten - Pim Benus – Rein Scholte – Wil van Laarhoven exposeren hun kijk op Intimiteit van 3 tm 28 september

Deze maand in de etalage van STUDIO BOTER; een verzameling van ingelijste werken van beeldend kunstenaar August Robin Peters (1970) uit Groningen. Hij woont en werkt vanuit zijn atelier in Haren en maakt collages van restmaterialen die het midden houden tussen abstract en figuratief. Het weloverwogen schikken van stukjes papier en ander 'waardeloos' materiaal lijkt een metafoor te zijn voor een wenselijk leven, waarin juist aandacht en herwaardering wordt gegeven aan achteloze materialen die zomaar in de container zouden kunnen belanden. 

De expositie vindt plaats in de etalage van STUDIO BOTER en is daardoor elke dag te bekijken vanaf buiten.

meer info over de kunstenaar en zijn werk vind je op:
www.augustrobinpeters.com

Traditiegetrouw organiseert Stichting KAT ook in 2025 een groepstentoonstelling in het bijzondere kerkje van Wittewierum.

Stichting KAT staat voor Kunst en Ambacht in Ten Boer. De Stichting zet zich in de eerste plaats in voor beeldend-kunstenaars en kunstzinnige ambachtslieden in de gemeente Ten Boer. Maar ook voor iedereen die belangstelling heeft voor kunst in de ruimste zin van het woord. Gezamenlijke exposities, workshops, en thema-gerichte onderwerpen maken deel uit van de activiteiten. Er zal werk te zien zijn van 15 verschillende kunstenaars en disciplines zoals schilderkunst, beeldhouwwerk, keramiek, ruimtelijke werk met de 3D-pen en tuftserkstukken met  het tuft-pistool.

De tentoonstelling is te bezichtigen tijdens de Open Monumentendagen op zaterdag 13 september en zondag 14 september  van 11.00 tot 17.00 uur en op zaterdag 20 en zondag 21 september van 11.00 - 17.00 uur. 
Adres Kerkhorn 4 9792TE Ten Post.

Voor meer informatie: www.stichtingkat.nl

Borromini, Palladio of de portici van Bologna: architectuur is een rode draad in het werk van beeldend kunstenaar Ada Duker. In haar solotentoonstelling Kom tevoorschijn laat ze werken zien waarin ze inzoomt op de aspecten die haar daarin fascineren, aangevuld met een recente serie over pijnbomen. Haar tekenachtige stijl is rustig en ingetogen, geordend maar nooit gepolijst, met een beperkt kleurenpalet. Vanaf 29 augustus t/m 4 oktober zijn de schilderijen van Ada te zien in Kom tevoorschijn  in de Kunstuitleen van Kunstpunt Groningen.

Vaak werkt Ada in series waarbij ze haar onderwerp vanuit verschillende invalshoeken benadert. “Het zijn onderwerpen waar ik me in kan verliezen, die me een poos volledig in beslag nemen, als een wetenschapper die opgaat in zijn specialistisch onderzoek. Het gaat me daarbij niet om de realistische weergave, maar om het vinden van een kern, de 'verovering’. Kom tevoorschijn!”

Ada’s recente werk ontstond na een werkperiode in Rome, waar ze in 2023 een residency volgde bij het Koninklijk Nederlands Instituut. In Rome zoomde ze in op versieringen van barokarchitect Francesco Borromini: elementen waar mensen vaak aan voorbijlopen, zoals een guirlande in een pilaar of een verrassende balustrade. Ada heeft deze details uit hun context gehaald en ze een hoofdrol in haar werk gegeven.

Ook de Romeinse pijnboom zie je vaker terug in de schilderijen van Ada Duker. Deze hoge bomen met hun ronde kronen zijn typisch voor het straatbeeld van Rome. Helaas worden ze ook bedreigd: veel bomen zijn aan het eind van hun levensduur. In haar werk speelt Ada met deze vergankelijkheid, bijvoorbeeld door boomkronen weg te laten of in complementaire kleuren weer te geven.

De keuze van Ada

Naast haar eigen werk kun je in Kunstpunt ook Ada’s favoriete werken uit de Kunstuitleen bekijken in ‘De keuze van Ada’. Wil je langer genieten van haar werk? De kunstwerken zijn te leen of te koop bij Kunstpunt.

Over Ada Duker

Ada Duker (Hoogeveen, 1955) is beeldend kunstenaar. In 1985 studeerde ze af aan Academie Minerva en werkt sindsdien als schilder en fotograaf. Haar werk was eerder te zien bij onder andere Museo Morandi, Museum Belvédère, Galerie Block C en de Portiersloge.

Ateliercollectie: Solo

De tentoonstelling Kom tevoorschijn is onderdeel van de reeks Ateliercollectie: Solo. In deze serie toont Kunstpunt Groningen werk dat direct uit het atelier van noordelijke kunstenaars komt. Met deze tentoonstellingen ondersteunt Kunstpunt kunstenaars bij hun praktijk en laat het publiek steeds nieuw werk ontdekken – om te bekijken, te lenen of te kopen.

De bespreekgroep van Galerie Lichtzone is een groep fotografen van en rond de galerie. Ze komt elke maand een avond bij elkaar om over meegenomen foto’s en over fotografie in het algemeen te spreken en te discussiëren. Een keer per jaar exposeert de groep een maand lang foto’s rond een thema in de galerie. Deze keer heeft de groep het zich niet per se gemakkelijk gemaakt met het thema intimiteit. 
Intimiteit kent vele aspecten. In de loop van de tijd en na veel gesprekken ontstond al associërend een inventarisatie van verwante begrippen – die beslist niet compleet is: teder, dichtbij, geborgen, zorg, seksualiteit, lichaamssappen, veiligheid, kwetsbaarheid. Zo kun je nog wel een hele poos doorgaan. Het banale gebruik van het woord intiem in oude contactadvertenties met alle nare connotaties van dien mogen we niet vergeten. Ook kan intimiteit ongewenst zijn. 
Vanzelfsprekend heeft intimiteit vaak te maken met contact, connectie en interactie tussen mensen. Maar je kunt ook in je eentje, juist in je eentje, intimiteit ervaren op een plek in huis of tuin of – meer spiritueel – in een ver, maar vertrouwd landschap. 
Of een foto past binnen het thema intimiteit bepaalt in principe alleen de maker van het beeld zelf. Als hij zijn associaties bij intimiteit naar zijn idee fotografisch heeft vormgegeven, dan is dat beeld een uiting van zijn gevoel bij intimiteit. De groep was het er aardig over eens dat het beeld vervolgens voor zich zou moeten spreken. 
De leden van de bespreekgroep laten in deze expositie zien hoe zij op fotografische wijze vorm hebben gegeven aan het abstracte begrip intimiteit. 
Het is aan de beschouwer van het beeld om zich al dan niet te laten overtuigen of meevoeren door de beeldtaal van de fotograaf. 

Jan Bommerson